Antika Resim Alanlar

Resminizi Satmak İçin İlk Adım

Resmin ön yüzünü, imza bölümünü ve arka yüzünü gösteren fotoğraflar göndermeniz yeterlidir. Çerçevesinden çıkarmanıza ya da temizlemenize gerek yok. Aynı gün ilk görüşümüzü bildiriyor, anlaştığımızda ödemeyi aynı gün nakit yapıyoruz. Aracı, komisyon ya da bekleme yoktur; ekspertizi, teklifi ve ödemeyi doğrudan biz yapıyoruz.

Ekspertiz ücretsizdir ve teklifi kabul etme zorunluluğunuz yoktur. Teklifimizi aldıktan sonra karar vermek için dilediğiniz kadar zaman alabilirsiniz. Tek bir parçanız da olsa, resimlerinizi toplu hâlde de değerlendiriyoruz.

Hemen WhatsApp'tan yazın ya da 0542 608 78 76 numarasını arayın; değerini aynı gün öğrenin.

Birçok kişi resmini satmadan önce "acaba değerini yanlış mı biliyorum?" diye tereddüt eder. Bu tereddüt çok doğaldır ve cevabı basittir: resmin fotoğrafını göndermek hiçbir yükümlülük getirmez. Ekspertiz sonucunda teklifimizi beğenmezseniz resim sizde kalır. Beğenirseniz aynı gün nakit ödemeyi alırsınız. İki durumda da resminizin gerçek değerini öğrenmiş olursunuz.

Ailenizden kalan bir resmin değerini merak ediyorsanız ya da bir ressamın atölyesinden çıkan eserlere sahipseniz, yine aynı adımla başlayabilirsiniz. Eserlerin sayısı, boyutu ve durumu ne olursa olsun, her biri tek tek incelenir, değerlendirme sonucu ise size anlaşılır bir dille ve gerekçeleriyle anlatılır. Sormak istediğiniz her şeyi doğrudan bize yöneltebilirsiniz.

Antika Resim Rehberi: Teknikler, Dönemler, İmzalar ve Değerlendirme

Bu rehber, antika resimleri ilk kez inceleyenler için de koleksiyonerler için de hazırlandı. Amacımız, elinizdeki resmin ne olabileceğini anlamanızı sağlamak ve ekspertizde nelere bakıldığını göstermek. Rehber kesin hüküm vermez; bir resmin gerçek değeri mutlaka elde inceleme ile belirlenir. Ama okuduktan sonra doğru soruları sormayı öğrenmiş olacaksınız.

İmza, Tarih ve Tablonun Arka Yüzü

İmza. Genellikle resmin sağ alt ya da sol alt köşesinde bulunur; bazen tablonun arkasında ya da çerçevede de olabilir. İmza okunmuyorsa ya da silinmişse, büyüteç ve uygun ışıkta bakılması gerekir. İmzanın boyayla birlikte yaşlanıp yaşlanmadığına bakılır: boyanın üstüne sonradan atılmış, çatlakların üzerinden geçen bir imza şüphe uyandırır.

Tarih. İmzanın yanında yıl yazılı olabilir. Bazı eserlerde hicri ya da rumi takvim kullanılmıştır. Tarih, dönemi ve ressamın gelişimini anlamak için önemli bir ipucudur.

Arka yüz (verso). Birçok resim önünden olduğu kadar arkasından da konuşur:

• Etiketler: Galeri, sergi, müzayede ve ithalat etiketleri

• Mühürler ve damgalar: Sergi ya da gümrük mühürleri

• El yazısı notlar: Eski sahip, fiyat, başlık ya da ressam adı

• Şasi (germe çerçevesi) ve tuval dokusu: Dönemi anlamak için ipucu verir

• Çivi ve tel: Çivilerin paslanma düzeni ve asılma izleri eserin yaşıyla uyumlu olmalıdır

Etiket ve notlara dokunmayın, fotoğrafını çekin. Silinen ya da kazınan bir etiket, eserin geçmişini de siler.

Antika Resim Nedir?

"Antika" genel kullanımda yüz yaşını geçmiş eşyayı anlatır. Resimde bu çizgi biraz esner: yüz yıldan genç olsa bile ressamı, dönemi ya da kalitesi nedeniyle koleksiyon değeri taşıyan eserlere de antika ya da koleksiyonluk resim denir. Pratikte üç grup vardır:

1. Antika: Yaklaşık yüz yıl ve üzeri eserler; 19. yüzyıl ve öncesi resimler.

2. Erken modern ve Cumhuriyet dönemi: Yirminci yüzyılın ilk yarısına ait, o dönemin akımlarını yansıtan eserler.

3. Koleksiyonluk / sonraki dönem: Daha genç olsa bile ressamının adı, kalitesi ya da nadirliği nedeniyle ilgi gören resimler.

Bir resmin değeri üç şeyden beslenir: sanatsal kalite, ressamın kimliği ve dönem ile eserin durumu ve özgünlüğü. İmza önemlidir; ancak imzasız bir resim de kalitesiyle yüksek değer taşıyabilir.

Resim Teknikleri: Yağlı Boya, Suluboya, Pastel ve Baskı

Eserin tekniğini anlamak, değerlendirmenin ilk adımıdır. En sık karşılaşılanlar şunlardır:

• Yağlı boya: Keten ya da pamuk tuval, ahşap panel, karton ya da bakır levha üzerine uygulanır. Boya katmanının kalınlığı, fırça izi ve zamanla oluşan ince çatlaklar (kraklür) tekniğe dair ipuçları verir.

• Suluboya: Kâğıt üzerine saydam renklerle yapılır. Işığa karşı hassastır; solma ve nem lekeleri sık görülür.

• Guaj: Opak (örtücü) suluboyadır; matlığı ve yoğun renkleriyle tanınır.

• Pastel: Toz pigmentli kalemlerle yapılır; yüzeyi çok hassastır ve çerçeve camına yakın dururken zarar görebilir.

• Kara kalem, mürekkep ve karakalem çizim: Kâğıt üzerine yapılan çizimlerdir. Eskiz ve çalışma çizimleri ressamın yöntemini gösterdiği için değer taşıyabilir.

• Gravür, litografi ve diğer baskı resimler: Orijinal baskı sanatıdır; numaralı, imzalı ve sınırlı sayıda basılmış örnekler koleksiyonerlerce aranır. Matbaa ürünü reprodüksiyonlarla karıştırılmamalıdır.

• Minyatür ve ikon: Küçük boyutlu, çoğu zaman ahşap ya da kâğıt üzerine yapılmış, gelenekle bağlantılı eserlerdir.

Resimde Tür ve Konular

Resmin konusu, talebi etkileyen bir faktördür:

• Manzara: Doğa, kır, dağ, deniz ve şehir manzaraları. İstanbul, Boğaz ve Anadolu manzaraları Türkiye'de özellikle ilgi görür.

• Portre: Kişi ve aile portreleri; kimin portresi olduğunun bilinmesi değeri etkileyebilir.

• Natürmort: Meyve, çiçek, mutfak ve sofra kompozisyonları.

• Deniz ve gemi resimleri: Marin türünde çalışan ressamların eserleri koleksiyonerlerin dikkatini çeker.

• Figür ve günlük yaşam: İnsan hayatından sahneler, sokak, pazar, kahvehane gibi konular.

• Av ve hayvan resimleri: Atlar, köpekler ve av sahneleri.

• Dini ve mitolojik konular: Dönemin eğitimli çevrelerinde yaygındır.

Türk ve Osmanlı Resmi, Oryantalizm

Türkiye'de antika resim piyasasında üç ana damar öne çıkar:

Osmanlı'dan Cumhuriyet'e Türk resmi. 19. yüzyılın sonu ve 20. yüzyılın başında Batı tarzı resim Osmanlı'da yerleşmiştir. Askerî ressamlar, Osman Hamdi Bey, Hoca Ali Rıza, Şeker Ahmed Paşa ve Halil Paşa gibi isimler bu dönemin tanınmış ressamları arasındadır. Sonrasında İbrahim Çallı ve çevresindeki 1914 Kuşağı (Çallı Kuşağı) Türk resmine yeni bir canlılık getirmiştir.

Oryantalist resim. 19. yüzyılda Avrupalı ressamların Osmanlı coğrafyasından, özellikle İstanbul'dan ilham aldığı resimler "oryantalist" olarak anılır. Bu eserler Batı koleksiyonlarında da yoğun ilgi görür. Fausto Zonaro, Amedeo Preziosi ve Ivan Aivazovsky bu alanda tanınan isimlerdendir. Bu tür resimlerde konu İstanbul manzarası, Boğaz, günlük yaşam ve Osmanlı figürleridir.

Dönem ve atölye eserleri. İmzasız ya da atölyeye atfedilen resimler de piyasada dolaşır. Bunların değeri, kalitesi ve dönemine göre belirlenir.

Bu isimler ve gruplar tanıma amaçlı genel bir çerçevedir, bir değer listesi değildir. Elinizdeki resmin hangi gruba girdiğini anlamak için fotoğrafını bize göndermeniz yeterlidir.

Cumhuriyet Dönemi Resminde Akımlar

Türkiye'de yirminci yüzyıl resmi, birbirini izleyen ve çoğu zaman birbirinden besilenen akımlarla ilerlemiştir. Akademik gerçekçilik, 19. yüzyılın sonunda resim eğitiminin temelini oluşturmuştur. Empresyonizmden etkilenen ışık ve renk anlayışı, özellikle 1914 Kuşağı'nın tuvallerinde belirgindir. Sonraki kuşaklarda kübizm ve soyutlamaya yönelen eğilimler görülür; 1933'te kurulan D Grubu bu yönelişin ilk örgütlü öncülerinden biri olarak bilinir. 1940'ta kurulan Yeni Dal Grubu ve sonrasındaki gruplar, yerel motiflerle modern dili birleştirmeye çalışmıştır.

Bir resmin hangi akıma yaklaştığını anlamak, dönemini tahmin etmek ve değerini yorumlamak için yararlıdır. Ancak akım ve dönem bilgisi tek başına ressam ya da değer belirlemez; çünkü aynı akımın etkisinde çok sayıda ressam eser vermiştir. Bu nedenle ekspertizde imza, teknik, malzeme ve durum bir arada değerlendirilir. Resminiz hakkında hangi akıma yakın olduğunu bilmiyorsanız, fotoğrafını göndermeniz yeterlidir.

Orijinal mi, Baskı mı, Kopya mı?

Antika resim piyasasında en sık karşılaşılan karışıklık, orijinal eserle baskı ve kopyaların karıştırılmasıdır.

• Reprodüksiyon (matbu baskı): Fabrikasyon baskılar orijinal eser değeri taşımaz. Büyüteçle bakıldığında baskı noktaları (nokta deseni) görülür.

• Orijinal baskı sanatı (gravür, litografi): Ressamın kendisinin hazırladığı kalıptan, sınırlı sayıda ve çoğu zaman numaralı basılmış eserlerdir. Kurşun kalemle atılmış "12/50" gibi numara ve imza ipucudur.

• Kopya ve atölye çalışması: Bir ünlü eserin başkası tarafından yapılmış kopyası olabilir. Kopyalar yeterince iyiyse dönemleri ve kaliteleri nedeniyle yine de değer taşıyabilir.

• Sahte imza: Sonradan eklenmiş imza, resmin kalitesiyle uyuşmaz ve boya yaşıyla birlikte tutarlı değildir.

• Eskitilmiş kopyalar: Yeni yapılmış resimler yapay biçimde eskitilmiş olabilir; çatlaklar ve renk yapay görünür.

Evde yapılabilecek kaba kontroller (kesin sonuç vermez):

• Büyüteçle bakıldığında fırça izi ve boya kalınlığı görünüyor mu, yoksa düz baskı noktası mı?

• Boya katmanında doğal çatlaklar (kraklür) var mı, bu çatlaklar boyayla birlikte tutarlı mı?

• İmza, boyanın yaşıyla uyumlu mu?

• Tuval ve şasi resmin iddia edilen dönemiyle uyumlu mu?

Kesin tespit için eserin yakından incelenmesi gerekir. Profesyonel ekspertizde yüzey kontrolü, malzeme analizi ve gerektiğinde özel ışık (örneğin morötesi ışık) kullanılır; bunu ekspertiz sırasında biz yaparız.

Kopya, Atölye Eseri ve Atfedilen Eser Arasındaki Fark

Resim piyasasında "X'in eseri" ifadesi ile "X'e atfedilen" ifadesi çok farklı anlamlara gelir. Ressamın kendi eli ile yapılmış eser en yüksek ilgiyi görür. Atölye eseri, ustanın yönetiminde öğrencileri ya da yardımcıları tarafından hazırlanmış resimdir. Ekol eseri ya da takipçi eseri, bir ressamın üslubundan etkilenmiş başkasının işidir. Kopya ise var olan bir eserin başkası tarafından yeniden yapılmasıdır. Atfedilen ifadesi, eserin bir ressama ait olabileceğinin düşünüldüğünü ama kesin olmadığını anlatır.

Bu ayrımlar fiyatı kat kat değiştirebilir. İyi yapılmış bir kopya ya da atölye eseri bile dönemi ve kalitesi nedeniyle değer taşır, ancak ressamın kendi elinden çıkmış bir eserle aynı fiyata satılmaz. Elinizdeki resim hakkında "ünlü bir ressamın eseri" denmişse, bunu belgelere dayandırmadan kesin kabul etmemek en sağlıklısıdır. Biz ekspertizde bu ayrımı açıkça yapar ve fiyatı buna göre gerekçelendiririz.

Resmin Değerini Ne Belirler?

Bir antika resmin fiyatı tek bir faktöre bağlı değildir. Ekspertizde birlikte değerlendirdiğimiz başlıca unsurlar şunlardır:

1. Ressam ve imza: Tanınmış ve belgelenmiş ressamlar değeri belirgin biçimde yükseltir.

2. Sanatsal kalite: Kompozisyon, renk, ışık, fırça hâkimiyeti ve ifade gücü.

3. Dönem ve akım: Aranan dönemlere ve akımlara ait eserler daha çok ilgi görür.

4. Konu: İstanbul manzarası, güçlü portre ya da etkileyici bir sahne talebi artırabilir.

5. Teknik ve malzeme: Yağlı boya genellikle çizim ve baskıdan farklı değerlendirilir; malzeme kalitesi de önemlidir.

6. Boyut ve kompozisyon: Çok küçük ya da çok büyük boyutlar talebi etkileyebilir.

7. Durum: Yırtık, delik, boya dökülmesi, leke, solma, rötuş ve restorasyon izleri.

8. Çerçeve: Dönemine uygun, orijinal ve nitelikli çerçeve değere katkı yapar.

9. Köken ve geçmiş: Belgeli sahiplik hikâyesi, sergi kaydı, müzayede geçmişi ve aile notları.

10. Piyasa talebi: Dönemsel zevkler ve koleksiyoncu ilgisi.

Resim Boyutu, Konu ve Piyasa Talebi

Resmin boyutu fiyatı iki yönde etkiler. Çok küçük resimler daha kolay satılır ve dekoratif alanlarda aranır, ancak koleksiyon değeri ressama ve kaliteye göre değişir. Büyük ve etkileyici resimler ise belirgin bir duvar yüzeyine ihtiyaç duyduğu için alıcı sayısı sınırlı olabilir; yine de kaliteli büyük resimler koleksiyonerler için çekicidir. Boyut tek başına değer belirlemez, ancak kompozisyonla birlikte düşünülür.

Konu ve talep de zamanla değişir. İstanbul manzaraları, Boğaz sahneleri, güçlü portreler ve iyi işlenmiş natürmortlar genellikle ilgi görür. Buna karşılık çok yaygın, seri üretim görünümlü dekoratif manzaralar sınırlı talep görür. Piyasada iki ayrı değer vardır: dekoratif değer (eve ya da ofise yakışması) ve koleksiyon değeri (ressam, dönem, nadirlik). İkisi aynı resimde buluşabilir ama her zaman buluşmaz; bu yüzden fiyatın hangisine dayandığını sormak önemlidir.

Çerçeve ve Cam

Resmin çerçevesi, dönemini ve değerini etkileyen önemli bir parçadır. Eski, özgün ve el işçiliği taşıyan çerçeveler (oyma, yaldızlı, gesso kaplı) resme dönemsel bütünlük kazandırır; bazen çerçevenin kendisi de ayrı bir koleksiyon parçasıdır. Kırık ya da kopmuş yaldız parçalarını saklayın. Cam, resmi korurken suluboya ve pastel eserlerde yüzeye dokunacak kadar yakınsa zarar verebilir; bu yüzden paspartu ile mesafe bırakılması gerekir. Satmayı düşünüyorsanız çerçeveyi değiştirmeyin ve camı çıkarmayın; orijinal çerçeve değerlendirmede rol oynar.

Ekspertiz Nasıl Yapılır?

Ekspertizde resim birkaç adımda incelenir:

1. Genel inceleme: Kompozisyon, renk, ışık ve ifade gücü gözden geçirilir.

2. Teknik inceleme: Malzeme (tuval, panel, kâğıt), boya katmanı, fırça izi ve çatlak düzeni büyüteçle incelenir.

3. İmza ve tarih: İmzanın boyayla uyumu, tarih ve varsa yazılı notlar değerlendirilir.

4. Arka yüz: Etiket, mühür, şasi, tuval dokusu ve eski onarım izleri kontrol edilir.

5. Durum tespiti: Yırtık, boya dökülmesi, leke, solma, rötuş ve restorasyon izleri belirlenir.

6. Değerlendirme: Tüm bulgular piyasadaki talep ile birleştirilir ve teklif gerekçesiyle anlatılır.

Bu sürecin tamamı ücretsizdir ve satış zorunluluğu içermez.

Hasar Türleri ve Restorasyon

Yaygın hasar türleri:

• Kraklür (ince çatlaklar): Yaşlanan boya katmanında doğal olarak oluşur; ince ve eşit çatlaklar çoğu zaman yaşın işaretidir. Derin, dökülen çatlaklar ise hasardır.

• Boya dökülmesi ve kabarma: Tuval gerginliği ve nemle ilgilidir.

• Solma: Güneş ışığı suluboya ve pastel renklerini açar.

• Leke ve küf: Nem ve kötü saklama koşullarının sonucudur.

• Yırtık ve delik: Taşıma ve çarpma sonucu oluşur.

• Rötuş ve overpaint: Önceki onarımlarda eklenmiş boya; yaşlanmadığı için renk farkı yaratır.

• Vernik sararması: Eski vernik zamanla sararabilir; bu bazen resmin renklerini değiştirir.

Restorasyon notları. İyi yapılmış bir restorasyon eserin durumunu iyileştirebilir; kötü yapılmış olanı değeri düşürür. Resmin kendiniz ya da tanıdık bir "tamirci" aracılığıyla onarılması, geri dönüşsüz hasar bırakabilir. Satmayı düşünüyorsanız onarım ve temizlik yaptırmadan önce ekspertiz almanız en güvenli yoldur. Bazı durumlarda resmin olduğu gibi kalması daha değerlidir.

Resmin Temizliği, Saklanması ve Taşınması

Temizlik:

• Resmin yüzeyine dokunmayın; yağlı boya ve özellikle suluboya, pastel yüzeyleri hassastır.

• Çerçeve camını yalnızca kuru ve yumuşak bir bezle silin; sıvı kullanacaksanız bezi nemlendirin, camın üzerine doğrudan sıkmayın ve sıvının çerçeve kenarından içeri sızmasına izin vermeyin.

• Leke, küf ve boya dökülmesi için mutlaka bir restoratöre danışın.

Saklama ve asma:

• Doğrudan güneş ışığından uzak tutun; ışık renkleri soldurur.

• Nemden kaçının; banyo, mutfak ve rutubetli duvarlara asmayın.

• Isıtıcı, soba ve kalorifer yakınına koymayın; ani sıcaklık değişimi boya katmanını çatlatır.

• Eserin arkasını havalandırın; duvara tamamen yapışık durması nem birikimine yol açar.

• Çerçevesiz eserleri asitsiz kâğıtlar arasında yatay saklayın.

Taşıma:

• İki elle ve dik tutarak taşıyın; yüzeye dokunmayın.

• Köşeleri koruyun ve yumuşak bir örtüyle sarın.

• Camlı eserlerde cama bantla çapraz işaret koymak kırılma halinde parçaların dağılmasını azaltır.

Resim Koleksiyonunuzu Belgelemek

Resim koleksiyonunuzu satmadan önce belgelemek, değerlendirme sürecini hızlandırır. Her resim için şu bilgileri bir dosyada toplayın: eserin ön yüzünün fotoğrafı, imza bölümünün yakın çekimi, arka yüzün ve çerçeve arkasının fotoğrafı, ölçüler (en ve boy), teknik (yağlı boya, suluboya, gravür gibi) ve varsa tarih. Eserin size nasıl geldiğini, kimden kaldığını ve ne zaman alındığını kısa bir notla ekleyin.

Eski fatura, sergi kataloğu, müzayede kaydı, ekspertiz raporu ya da sigorta belgesi varsa bunlar özellikle değerlidir. Belge olmaması eserin değersiz olduğu anlamına gelmez; birçok miras eseri belgesizdir. Önemli olan elinizdekini düzenli göstermektir. Çok sayıda resminiz varsa, her birini numaralandırıp kısa bir liste yapmak hem sizin hem bizim işimizi kolaylaştırır.

Taklit ve Sonradan İmza: Hangi İşaretlere Bakılır?

Antika resim piyasasında taklit ve sonradan imza eklenmiş eserlere rastlanabilir; bu yüzden bazı işaretlere dikkat etmek yararlıdır. İmza, resmin boyası ile aynı yaşta görünmelidir; imzanın çevresindeki boya çatlaklarından bağımsız, daha parlak ya da daha taze görünmesi şüphe uyandırır. Yeni boya ile eski boya arasındaki yüzey farkı çoğu zaman ışık altında ve büyüteçle fark edilir.

Tuvalin arka yüzü de önemli bilgi verir. Çok eski bir resmin tuvali ve şasisi yaşını yansıtmalıdır; parlak, yeni görünen bir tuval ve modern zımbalar eserin sonradan hazırlandığını düşündürür. Ancak eski bir resmin sonradan yeni bir tuvale aktarılmış olması da mümkündür; bu nedenle tek bir işaret hüküm için yeterli sayılmaz. Şüphe duyduğunuz bir eseri satın almadan ya da satmadan önce uzman gözüyle incelettirin. Biz elinizdeki resmi bu açıdan da değerlendirir, gördüklerimizi size sade biçimde anlatırız.

Miras Resimlerin Satışında Mirasçılar Arası Süreç

Miras kalan resimleri satarken en sık yaşanan sorun, mirasçıların kararda uzlaşamamasıdır. Bu nedenle satıştan önce eserlerin tüm mirasçılarca bilindiğinden ve satışa onay verildiğinden emin olun. Resimlerin fotoğrafını çekip herkese göndermek, ekspertiz sonucunu paylaşmak ve teklifi birlikte değerlendirmek süreci hızlandırır.

Mirasçıların farklı şehirlerde yaşaması, satışın önünde bir engel değildir. Fotoğraflar üzerinden ilk değerlendirme yapılabilir; uygun olduğunda yerinde inceleme için size geliyoruz. Hukuki konularda, örneğin veraset ve paylaşım işlemlerinde, bir avukata danışmanızı öneririz. Biz yalnızca eserin değerlendirilmesi ve satın alınması konusunda yardımcı oluyoruz.

Resim Satarken Sık Yapılan Hatalar

1. Temizlemek ya da cilalamak: Yüzeye kalıcı zarar verebilir.

2. Çerçeveden kendiniz çıkarmak: Özellikle kâğıt eserler yırtılabilir.

3. Rötuş ve boya tamiri yaptırmak: Amatör müdahale değeri düşürür.

4. Arka yüzdeki etiketleri atmak: Eserin geçmişini silmiş olursunuz.

5. Sadece imzaya bakmak: Kalite, dönem ve teknik de değeri belirler.

6. Güneşe ve neme maruz bırakmak: Renkler solar, boya çatlar.

7. İlk teklifi gerekçe sormadan kabul etmek: Fiyatın nasıl oluştuğunu sormak hakkınızdır.

Mevzuat Üzerine Kısa Not

Türkiye'de kültür varlığı niteliği taşıyan eserlerin alım satımı, tescili ve yurt dışına çıkarılması kanuni düzenlemelere tabidir. Elinizdeki eserin durumu konusunda emin değilseniz önce bize ya da yetkili bir kuruma danışabilirsiniz. Biz ekspertiz sürecinde eserin niteliğini birlikte değerlendiririz.

Satmadan Önce Yapılacaklar Listesi

1. Resmin tamamının ve imza-tarih bölümünün net fotoğraflarını çekin.

2. Arka yüzdeki etiket, mühür ve notları ayrıca fotoğraflayın.

3. Resmi temizlemeyin, çerçevesinden çıkarmayın, onarım ve rötuş yaptırmayın.

4. Eserle ilgili eski belge, fatura, sergi kaydı, aile notu ve fotoğrafları ayırın.

5. Resmi güneşten ve nemden uzak tutun.

6. Birden fazla görüş almak istiyorsanız bunu açıkça söyleyin; saygı duyarız.

7. Teklifi alırken fiyatın nasıl oluştuğunu sorun.

İlgili Sayfalar

• Antika gümüş: Gümüş eşya ve takılar.

• Antika saat: Cep, duvar ve masa saatleri.

• Antika hat: Hat levhası ve Osmanlı hat eserleri.

• Antika porselen: Vazo, çay takımı ve biblo.

• Plak: Taş plak ve gramofon plakları.

Sonuç ve Çağrı

Antika resim; sanatsal, tarihî ve duygusal değeri bir arada taşıyan özel bir koleksiyon alanıdır. Eserinizin değerini bilmek için en güvenli yol, onu temizlemeden, çerçevesinden çıkarmadan ve onarım yaptırmadan bir uzmana göstermektir. Biz antika resim alıyoruz: ekspertiz ücretsiz, teklif gerekçeli, ödeme aynı gün nakit.

Fotoğrafını gönderin, değerini aynı gün öğrenin: WhatsApp'tan fotoğraf gönderin · 0542 608 78 76